——评舞剧《打金枝》

　　《打金枝》被称为晋剧王冠上的明珠，它将宫廷矛盾生活化，以大见小地体现了平民生活的戏剧性。君臣和、家庭和、夫妻和，以和为贵的主旨以及“满床笏”的美好寓意，让这部剧在数百年的流传过程中深受百姓的喜爱。或许因为汾阳王郭子仪是山西人，而李唐王朝也龙兴于太原，山西观众对于这出戏更有着超乎寻常的喜爱，乡间每逢寿诞节庆必然少不了一出《打金枝》，《打金枝》也成为了山西戏剧的代表之一。
　　由吕梁市文化艺术中心创排的舞剧《打金枝》从首演以来一直广受好评，不仅剧场热闹，还引发了“破圈效应”，在互联网上收到了年轻人的追捧，引发广泛的关注。
　　可以说舞剧《打金枝》是讲好山西故事，弘扬山西文化的艺术典范，把一个传统剧目在创新性转化方面做成了标本，这一点让人深思。
　　《毛诗序》云：“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”可以说舞蹈是人类情感的终极载体，它长于抒情却短于叙事，相较于文学、电影、戏曲、话剧等艺术体裁，舞剧的叙述是一个复杂的工程。如何把《打金枝》这样一个热闹的故事文本，用舞蹈的形式，较为明晰地讲述出来，是首先要面临的问题。舞剧叙事，不能直接拷贝剧本文字，而需要用舞蹈肢体，以及不同情境下的动作群的组合来实现。要达到这种效果，必须在一定程度上，让情感空间代替故事线索空间，在故事框架的引导下，放大意象空间，让观众在情感和意象的浸染中，同样能准确地把握故事的内容和主题内涵。
　　舞剧《打金枝》从唐王将公主赐婚郭暧开始，其后基本保留了戏曲故事的基本框架。但在这个基础上，又做了适应舞剧艺术特色的延展和扩张，总而言之，全在一个“情”字。通过一个“情”字结构全剧，使得此剧打破了传统故事的线性叙事模式，将回忆、幻想、迷狂等心理空间，穿插在全剧中，增强了“可舞性”，同时也在叙事层面获得了更大的自由。
　　剧中郭暧因公主缺席郭子仪寿辰，而醉酒一段的群舞，堪称妙笔，郭暧醉酒后的恍惚意识，以及迷狂状态，通过衣着与郭暧相同的几位演员进行表现，让观众有一种人影幢幢的错觉，这些“人影”同时又成为了郭暧内心情感的外化，自我的嘲笑、无限的愤怒，这些情绪都经由“重影”和郭暧的互动，得到强烈的表达，在这里，导演将叙述视角，从第三人称毫无痕迹地转化为第一人称，虽然无言，但观众如同亲耳听到了郭暧的无奈苦笑与愤怒呐喊。此刻是全剧主要矛盾的爆发前期，这种叙事视角的转换，能让观众有着更强烈的共情效应，自然也能引导观众更准确地把握故事内容。
　　另一次叙事视角的转换，发生在公主得知代宗要为其出气斩杀驸马之时，此时的公主再无骄纵，回忆起了同驸马的浓情蜜意，这一段双人舞，两位主演并无接触，公主在前台缱绻注目，驸马在窗棂之后似真似幻却身姿英武又温柔知理。观众跟随着公主的视角回忆从前，就像公主的亲言讲述，自然体会到了公主的爱意和悔恨。
　　此外对于情的表达，在剧中还有两个重要场面。一是“帝鼓后舞”表现君妃深情，二是“绑子上殿”时，郭子仪与郭夫人对郭暧可能面临的悲苦命运的痛心。这两处拓展，初看好似闲笔，却对原本故事从根源上进行了颠覆。《打金枝》的故事，毕竟是一场涉及宫廷的矛盾，其本质是一场政治的角斗。郭子仪手握重兵、位高权重，皇帝将公主赐婚郭暧，未必没有怀柔的心思，赦免郭暧，也未免没有对郭子仪实力的忌惮，怕寒老臣之心。而郭子仪的形象在戏曲中是相当平面的，面对闯下大祸的郭暧说：“小奴才你一死祸由自取，连累我年迈人也受委屈”，面对郭暧的辩驳，也仅是说：“奴才讲话有道理……或儿死或儿活看儿的造化高低。”这里的郭子仪，满眼只有家族的荣耀与拳拳忠心，看不出半点为人父的慈爱。戏曲中的这种政治角斗，全化解在了君贤臣忠的封建伦理之中。而舞剧经这两处“闲笔”处理后，故事有了本质的不同，首先，帝后的深情缱绻，将帝后塑造为有情之人，公主是他们的爱情结晶，对郭暧的网开一面，除了政治考量，更多是对公主未来幸福考量的情感基础。而郭子仪与郭夫人的痛苦悲痛，除了表现了舐犊情深外，还点明了“绑子”的政治表演性。绑子不仅是出于忠君，更是一场表演，只有展现忠心，绑子上殿，才有机会打消天家顾虑，为儿子求得一线生机，看似绑子赴死实则险中求生。
　　将“情”字作为纽带，表现夫妻情、父子情、君臣情，使得故事更适应现代人的接受习惯，跳脱出了原本的历史背景限制，使得故事得到了更永恒的意义。
　　“情”作为一种心理活动，必然要求空间上的极度自由，舞剧《打金枝》的整个舞台舞美，简约而不简单，寥寥檐柱、门墙在腾挪之间千变万化，给叙事的自由带来极大的便利，同时为演员的舞蹈保留了足够的空间。在一部空间主要为威严宫廷和朱门大院的剧中，这种设计极具巧思，可称得上是匠心独运。同样让人惊喜的还有音乐设计，特别是一些段落中对晋剧曲牌的妙用，即符合剧情发展、人物性格，同时为此剧打上了浓烈的山西烙印。
　　现在流行的舞剧大多取材于文博方面，比如说《千里江山图》，而更火的《永不消逝的电波》是一次很好的创新，舞剧的爆火在全国成了一种现象，这让人惊喜，也让人思索。所幸，在这场创新性表达中，山西没有缺席，把山西家喻户晓的《打金枝》打造成爆款，带有鲜明的山西特色，值得推崇。
　　经过5年的打磨，舞剧《打金枝》可以说已经成为了一部可堪经典的剧目，如果说有什么建议，大概也只能笼统地说，作为舞剧它还过于在意叙事的表达，缺少一些虚幻的诗意，没有让演员的舞蹈产生一些象外之象，少了一丝隽永。当然这也只是一家之言和有些过分的要求了。

刘斌