纵观中华民族历史，五千年的风云变幻，所有的重大历史事件几乎都进入过文学作品。这其中，不乏女性的身影。作为中国传统文化瑰宝的古典诗词中，青史留名的女性作品，为什么能成为经典？是因为女性参与了其中，有切身感受并以女性独特的意识，以不同于男性认知的视角，以作品发声，抒写胸臆，展现襟怀。
　　试举例如下：

一、许穆夫人与《诗经》中的《载驰》：

　　载驰载驱，归唁卫候。驱马悠悠，言至于漕。大夫跋涉，我心则忧。既不我嘉，不能旋反。视尔不臧，我思不远。既不我嘉，不能旋济。视尔不臧，我思不閟。陟彼阿丘，言采其蝱。女子善怀，亦各有行。许人尤之，众稚且狂。我行其野，芃芃其麦。控于大邦，谁因谁极。大夫君子，无我有尤。百尔所思，不如我所之。
　　《载驰》一诗，抒发了许穆夫人救祖国于磨难中，以及终于冲破阻力回到祖国以后的心情。展示了女性智慧和毅力的光彩，表现出女子以救国为己任的高度的道德责任心，痛斥了许国的庸官俗吏，表达了一个女子热爱祖国、拯救祖国的坚定信念。
　　全诗始终充溢着一股沉郁、哀婉的情调，而又不失慷慨激愤的情怀，叙事和抒情有机地融合在一起，展现了作者内心的爱国情感。《载驰》一诗成为中国第一首由女性创作的文学作品载入了文学史，许穆夫人也成为了中国文学史上见于记载的第一位爱国女诗人，也是世界文学史上最早的爱国女诗人。

二、蔡文姬的《悲愤诗》

　　蔡文姬是东汉时期女性文学家，著名文学家蔡邕之女，她流落匈奴十二年，被曹操用金璧赎回，饱尝了与两个孩子别离的痛苦经历。坎坷不平的人生遭遇，让她写出传世名作《悲愤诗》和《胡笳十八拍》，她在诗里生动细致地反映出董卓叛乱时生灵涂炭的悲惨景象。
　　《悲愤诗》里“马边悬男头，马后载妇女。”那是怎样的一个场景啊。蔡琰的诗中，写到自己意外地还能够回到故乡时，笔触尤其悱恻动人，震撼了历代诗人的心灵。当时诗名极大的建安诸子的诗中，也极少如此笔力沉郁的作品。生活在东汉末年的蔡文姬，如此真情淋漓、笔力劲健之作，甚至影响到了唐代诗圣杜甫沉郁顿挫诗风的形成。

三、李清照与梁德绳

　　在楚汉相争垓下之战中失败自刎的楚霸王项羽，得到了历代女性的许多同情与赞叹。我们都知道李清照的那首《夏日绝句》：生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东。
　　这首诗用凝练的语句鲜明而响亮地表达了李清照的人生价值观。蕴含的凛然风骨，浩然正气令志士奋起，令懦者惭愧。诗中对项羽承担失败责任而不肯东渡的英雄气概大加赞扬，借咏史而讽刺当朝统治者抗金不利，只是南逃。这种评价，也是绝对符合主流价值观的。
　　对同一个人物，同一个事件，从另一个角度理解，又会如何？清代钱塘女子梁德绳有一首《吊项王》诗，就直接地赞赏了项羽的真情：中宵四面楚歌声，百战山河一旦倾。能使美人先殉节，大王毕竟是多情。
　　这首诗视角取得好。从女性独特的视角来审视历史人物项王，女诗人看出了很少有人提及的一个特征，就是他能以真情对待虞姬，从而也赢得了虞姬对他的追随与忠诚。霸王别姬这一惊心动魄的悲壮场面，千百年来，曾使无数的文人骚客深受感动，发出过无数的同情和赞叹，但是，极少有人能像梁德绳这样独具慧眼地赞颂项王多情。正是由于这种多情的吸引力，才使得美人义无反顾地为他殉节。从这里也可以看出：女性，比男性更关注感情，尊重真情。项王的坦诚、直率、勇敢和真情，完全不同于面对敌人欲烹妻儿与老父时说“分我一杯羹”的政治家的刘邦。和项羽相比，对女人的情感所需来说，还是项羽的粉丝多。

四、侠仙的《无题诗》

　　女性作品可以婉约多情，风花雪月，也可以铁板铜琶，豪放悲壮。下面这个例子，是女性豪放风格的作品。
　　在明末清初改朝换代之际，有一位带剑云游四方、号称侠仙的奇女子来到了南京，在名胜之地栖霞山的墙壁上，留下一首很悲壮的无题七律诗，然后飘然而去，没有留下她真实的姓名，却给后人留下了无尽的想象：“轻身万里历征途，匹马秋风入帝都。王气已随流水去，客情争似暮云孤。中天日月新光采，大地山河旧版图。独有台空烟草境，更无人问凤凰雏。”
　　山河依旧，物是人非，改朝换代，无限惆怅的感叹。这首诗的意境和语言，让人想起李白的《登金陵凤凰台》，同一个时代孔尚任的传奇剧《桃花扇》中的李香君的那个悲怆的结局，也是时代的命运。这首诗表现出的沧海桑田的感受，境界更阔大，感情也更为深沉，情绪也比李香君更刚烈。只有这样风格的作品，才能更准确地表达明末清初那样悲壮的历史过程。

五、徐灿

　　《礼记·乐记》说：“亡国之音哀以思”，国家不幸诗人幸。好的文学家、文学作品，每每产生于沧桑变易之际。明末清初女词人、诗人、书画家、“蕉园五子”之一的徐灿，她的丈夫是大学士海宁陈之遴，因此徐灿封一品夫人。她的诗词多抒发故国之思、兴亡之感，我们读后，可以感受到那段历史对一个女性词人的震撼，体会到她无所不在的家国情怀。
　　明末清初的改朝换代之际，徐灿与丈夫陈之遴有一段艰难的避难过程，这段沧桑巨变的历史，为徐灿的作品注入了身家之恨，民族之痛，所以她的词多悲咽跌宕之音。比如她的一首《青玉案·吊古》：
　　伤心误到芜城路，携血泪，无挥处。半月模糊霜几树。紫箫低远，翠翘明灭，隐隐羊车度。
　　鲸波碧浸横江锁，故垒萧萧芦荻浦。烟水不知人事错。戈船千里，降帆一片，莫怨莲花步。
　　此词“跌宕沉雄”“非绣箔中人语”。此词题作吊古，实在是为伤今。词的首句说，为过扬州作，次句“血泪”等等，暗指清兵攻破扬州，屠城十日，以及史可法壮烈殉国的国事。
　　她有一首表达兴亡之感的词《踏莎行·初春》：
　　芳草才芽，梨花未雨，春魂已作天涯絮。晶帘宛转为谁垂，金衣飞上樱桃树。
　　故国茫茫，扁舟何许，夕阳一片江流去。碧云犹叠旧河山，月痕休到深深处。
　　这首词起句用的是初春的景象。然后又说：“春魂已作天涯絮”，又写的分明是晚春的事情。前者是客观的描写，后者当属主观的感受，这个词境性的转换，而且一次性的转换，正是王国维《人间词话》中说的，词人“以我观物”，使物“著我之色彩”，从而出现了主观与客观的背离和差异。此时外界的季节虽然是初春，而在经历了国亡家破巨大变故的徐灿的心中，一片春魂已化为晚春的飞絮，飘荡无主了。作品把诗人在这个时候一种迷惘和悲慨的身世感，及亡国恨的这种飘荡无主的心态表现得淋漓尽致。最后一句“月痕休到深深处”，有一本介绍徐灿词作的书，取作了书名。
　　按照儒家伦理对女性社会角色的定位，国家政治是男性的责任和领域。但是徐灿诗词的突出之处是：用作品表明忠于明朝的政治立场和深沉情怀。

六、秋瑾

　　清末女英豪秋瑾，她的形象树立了中国女性争取解放的一座丰碑。她投身于推翻满清王朝，建立民国的革命活动中，写过很多充满豪侠之气的作品。比如：剑歌、日本铃木文学士宝刀歌、红毛刀歌、吊吴烈士歌，宝刀歌，宝剑歌，宝剑诗等等。一看这些题目，真可谓是满目刀光剑影，一片豪情侠骨，真可称得上是中国女性文学作品中豪侠风格的最明显的代表。如《感怀》：莽莽神州叹陆沉，救时无计愧偷生。抟沙有愿兴亡楚，博浪无锥击暴秦。国破方知人种贱，义高不碍客囊贫。经营恨未酬同志，把剑悲歌涕泪横。
　　作品胸襟的广阔，诗笔雄健，意志刚强，令无数血性男儿自愧不如。她的许多作品跨越了女性诗作的通常素材，而加入了20世纪初感时忧国的历史大叙事，从而也挑战了传统上认为女性诗作风格狭隘的偏见。
　　秋瑾作品还有两首《满江红》，字里行间透露出来的这种勃勃的英气和这种悲壮的精神，可以和岳飞的《满江红》、文天祥的《正气歌》相媲美，称得上与日月同辉，与天地共存。

七、当代女性

　　生活在现代社会的女性，幸运地有了在各种领域展示自身才华的机会和舞台。近几年来，在无数重大的历史事件中，中国女性展示了自己的力量，如航天领域，进入太空的有女性；在奔赴一线的医务工作者中，有三分之二是女性。对历史事件的表达，女性创作了很多的诗词作品，都有很高的思想境界、艺术水准。比如：山西杏花诗社王德珍，她的家族里许多人都是医生，逆行武汉一线，在创作诗词的时候，她的心情和我们大家都不一样，因为有亲人在一线，她比我们更多一层情感在里面，担心、关注、希冀，无限真情。自然，她的作品，除了忧国忧民之外，还带着对亲人的担忧和牵挂，如《渔歌子·妯娌为八岁患儿治愈出院》：日日查房细语中，此情堪比母亲同。茶未顾，眼熬红。笑声终见与春融。
　　细节、场景，真情，都在里边。
　　又如《赠弟媳赵红霞二首》：一、身如弱柳志如钢，济世从来倾热肠。为使千家多笑语，今朝赴险又何妨。二、知危不惧请长缨，战疫当先一线行。瘦弱身躯存铁骨，坚强意志出真情。国家有难谁能躲，岁月无忧我去争。子亦同心夫亦励，高门巾帼树高旌。
　　笔底风骨，放吟襟怀，无限专情，自然流露。从古到今，中国的女性，从来都是家国情怀在心。她们既慷慨激昂、又婉转如水的柔情，那可比男性的胸襟和境界，是女性诗词的一个重要的文化传统。这也是中国的文学发展史绝对不能忽视的。
　　作者笔名柳如烟，山西诗词学会副秘书长，学术委员会副主任。山西杏花诗社常务副社长兼秘书长。

张柳