7月15日，“美美与共 共筑未来”国际文化遗产保护活动周在晋中市榆次老城启幕。7月14日，中共山西省委宣传部、山西省人民政府新闻办公室举行“转型路上的奋进者”系列第三场记者见面会，邀请五位“美美与共 共筑未来”国际文化遗产保护活动周主要参与者和策划人，围绕“提升国际传播效能 助力中华文化出海”主题，与记者见面交流。

中国外文局美洲中心策划部主任徐蓓
深耕国际传播
讲好中国文化遗产保护故事

　　从最初的外文版稿件采写编译，到后来的海外社交媒体账户运维、参与中央厨房建设，到今天带领团队围绕重大主题进行多语种、融媒体的采访报道……这是中国外文局美洲传播中心策划部主任徐蓓从2006年参加工作以来的历程，变的是岗位，但不变的是始终坚守在一线。
　　这20年也正是国际传播格局发生深刻变革、媒体融合加速推进的关键时期，徐蓓置身其间，既是见证者、又是亲历者。
　　文化遗产保护，保护的是过去，但面向的是未来。而面向未来的关键，在于让世界看得见、听得懂。中国拥有60项世界遗产、45项联合国教科文组织认定的非物质文化遗产项目，资源厚度全球公认。但是，厚度是不会自动转化为影响力的，关键在于叙事。
　　此次“美美与共 共筑未来”国际文化遗产保护活动周便是这场变革浪潮中的一次生动实践。国际化参与、沉浸式体验、科技赋能，提及活动开幕式，徐蓓信心满满向大家介绍着这3个关键词。
　　驻华外交使节、外籍专家学者、青年代表及境外媒体记者都将参与本次活动，真正意义上实现跨地域、跨文化、跨学科的多元对话。与此同时，开幕式选址榆次老城文庙广场，中外嘉宾将置身于保存完整的古建筑群中，沉浸式感受中华文明的深沉力量。开幕式尾声，以古城墙为幕、以漫天夜色为景的光雕表演将在瓮城遗址公园上演。
　　对话平台专业化、议题设置协同化、交流互鉴性则精准概括了此次圆桌对话的内涵。多国文化遗产领域专家学者，以及国内一线文保单位的从业者，构起了具有学术高度和专业深度的对话平台。三场圆桌对话的主题各有侧重、环环相扣，共同构成文化遗产保护从顶层设计到广泛传播的完整闭环。中外专家将围绕各自国家的文化遗产保护实践展开深入交流，在观点碰撞中凝聚共识、促进合作。中外记者也将全程参与报道，全面提升本次活动的影响力、传播力。
　　把舞台交给真正的亲历者，让不同文化在交流互鉴中找到共鸣和共情，文化的生命力就会自然而然地生长。这也是此次“美美与共共筑未来”文化遗产保护周的珍贵内核。
　　“我想，找准方向，国际传播才能真正抵达人心，中国文化遗产保护的智慧和经验，才能真正跨越国界、打动世界。最终，成为我们彰显文化自信、传递中华文明底
　　蕴的最佳载体。”徐蓓语气坚定。

上海阮仪三城市遗产保护基金会秘书长丁枫
青春守古建
文脉无国界

　　1981年，同济大学建筑城规学院教授阮仪三带着他的学生来到平遥古城，彼时平遥古城正好处在准备拆城墙的节骨眼。
　　阮仪三教授联合国家文物局罗哲文、郑孝燮先生以及地方上的一些有识之士共同努力，最终将平遥古城保留了下来。
　　正是有了这一小群人，才有了我们现在看到的平遥。如今，平遥古城成为了世界遗产，同时更多的古城也陆续列进了保护名录。阮仪三教授越发觉得遗产保护一个人是不够的，仅靠专业人士也是不够的。
　　2006年，上海阮仪三城市遗产保护基金会正式成立。丁枫是阮仪三教授的学生，也是今天上海阮仪三城市遗产保护基金会的秘书长。谈及建筑遗产保护事业从个体坚守到群体参与，让文脉保护的力量薪火相传的成果，丁枫会心一笑，又无比自豪。
　　今年的“Z世代建造工坊”历时两个星期，参与了平遥的西羌村一个县级文物保护单位西方寺的修缮过程。“Z世代建造工坊”里有着来自中国、法国和西班牙的20多位志愿者，他们大部分都是大学生和30岁以下的年轻人，并且他们有着不同专业，但又有着一个共同的特点——非常热爱文化遗产、热爱山西古建筑。
　　丁枫拿起一块砖展示着，那是一块明代的砖。这块砖在工地上是极其常见的东西。这些没有专业背景的志愿者们，在两个星期的时间里跟当地有技艺的工匠来学习如何修复，真真实实地用自己的双手触摸这些文物。
　　最辛苦、最枯燥的工作也是跟这块砖有关系。这些砖从文物建筑上面被拆卸下来之后不可丢弃，需要一块一块认真地清理。当志愿者顶着大太阳认真清理时，引来了附近村民的围观。他们不由发问，你们在干什么呀？为什么要清理这个旧砖？
　　营员们认真解释着，这些过程看似简单，但因为有了亲身参与修复工作而产生的触感，给这群年轻人留下了深刻的印象。
　　“我想遗产保护的这个种子，就在这两星期真实的劳动当中，在他们心中扎下了深深的根，会影响他们一生。”丁枫微笑着说。随之，她又拿起了一叠明信片，上面是来自不同文化背景、不同国界、不同专业背景的年轻人和志愿者们留下的寄语。
　　在这两个星期里，他们一心为了共同的热爱而在一起生活、工作，这次独特的经历，为他们缔结了深厚的友谊。
　　“我是为了世界和平”一位法国营员，当别人问她为何参与这项工作时，如是回答。
　　或许，这个工作已经不再是文化遗产保护，而是文明之间的对话，是文明之间的互鉴，也是文明之间的友谊。

山西省古建筑与彩塑壁画保护研究院副院长安海
以科技为翼
让山西文脉走向世界

　　山西省古建院直接管理着我国三座唐代建筑中的两座，佛光寺和南禅寺，两寺2023年参观人数是130677人，2024年232173人，2025年达到了303038人，今年上半年两寺的参观人数还保持着近40%的增长率……这些数据反映了人民大众文化自强与文化自信的崛起，印证着千年文脉与当代社会文化发展的双向奔赴。
　　“这些年我深刻感悟到‘博物馆热’‘文保单位热’产生的巨大变化，尤其是黑神话悟空游戏带火山西古建筑的‘泼天流量’。”山西省古建筑与彩塑壁画保护研究院副院长安海说。
　　近两年，安海策划了“观妙入真——永乐宫保护与传承特展”“既往未来——小西天文物精粹与悬塑艺术特展”“万古光辉——广胜寺文学撷珍与数字艺术特展”等展览，这些展览以不可移动文物为活化利用的对象，采用文物+科技的展示技术，配合VR大空间沉浸式观展，展览受到了观众的好评。
　　安海一直关注“深挖古建筑多重美学与历史内涵”的方式方法，主要推动和实践山西省文物局培育的“行走的山西”系列巡展。他拿出一款在巡展过程中应用的设备，与我们往常印象中谈及文物时想到的“传统”“古老”等词汇有着巨大的反差，这是一个VR虚拟现实的眼镜。
　　这个设备是在既往未来小西天展览里大空间使用的一个设备，在展览中使用VR大空间的制作技术，在保持文物原真性的设计理念下，融合了毫米级精度文物扫描、百亿面数字孪生模型搭建、从二维到三维逆向建模技术、高分辨率AI材质修复、全局光线追踪和metahuman数字虚拟人技术等多项前沿科技手段，戴上这个设备，可以让观众走入小西天悬塑的世界，近距离和悬塑进行互动，让观众“看得清、看得见、看得懂”小西天悬塑艺术，让不可移动文物活起来，让文物和数字化在新时代讲述好山西故事和中国故事。
　　在此次“美美与共共筑未来”国际文化遗产保护活动周期间，科技的加持依旧值得关注。不仅有“小西天VR大空间沉浸式展览”，还有那万众瞩目的光雕秀。
　　“云冈石窟光雕秀”采用先进的3d mapping技术，以云冈石窟“白马信使”为贯穿线索，用灵动的光影复刻云冈千年传说。在不久前于法国塞纳河畔呈现，被称为中法之间“象征性”和“感知性”的桥梁，活动期间也将在榆次老城瓮城公园上演。

古建插画博主秦志臻
让古建筑“活”起来

　　秦志臻，笔名白泽，是一名古建插画博主，也是土生土长的山西太原人。毕业回乡后，以“我在山西画文物”为主题绘制山西的古建筑，依托各大自媒体平台，向全网讲述独属于山西古建筑的故事。
　　四年时间以来，他走访了100余处山西重点古建筑，累计完成了近300张绘画作品。用水彩插画的方式进行古建创作，不仅可以更好的表现古建筑质朴、古拙的感觉。而且，画中的简介也可以让大家更直观了解山西古建。其中既有享誉世界的应县木塔、佛光寺、圣母殿，也有藏于乡野、不被人熟知的朔州净土寺、祁县镇河楼……
　　“白泽，你画的真好，可是只能隔着屏幕看。我去了山西想带点什么回去，却找不到比照片更有意义的纪念”。这句话给他留下了深刻的印象，画是平面的、是单一的，它带不走，也很难拥有。
　　为此，他想着通过将古建筑进行精微复刻，变成一个个缩小的、还原的冰箱贴、盲盒手办或许也是一种很好的形式。
　　秦志臻一次又一次去晋祠圣母殿、应县木塔，看他们的榫卯、斗拱、飞檐脊刹等，将他们记录下来。在坚持不懈的努力之下，用近半年时间，终于，第一枚“应县木塔”冰箱贴出炉了。
　　成品发到网上时，受到了众多粉丝朋友的喜欢，他们把冰箱贴贴在冰箱上，放在书房，每次看到都会想起在山西的点点滴滴。
　　“那一刻，我忽然明白：古建以微缩的形态走进日常，被触摸、被端详、被牵挂，它就真的‘活’了起来。”秦志臻目光如炬，语气诚恳。
　　现在，他做的古建系列已经有几十款，研发生产了超过100余款山西古建筑相关文创产品。从应县木塔到圣母殿，从佛光寺到飞虹塔，每一件都经过采风、测绘、设计、打样、调整的漫长时间。这个过程很慢，但也很有意义。
　　“我觉得，让古建‘活起来’，不是我一个人的事，而是所有热爱它的人共同的心愿。未来，我也会继续走进山西的村落，继续画、继续做，让更多人了解山西愿意来到山西并且宣传山西。”秦志臻对未来充满了信心。

山西国际传播中心记者刘聪
推开一扇窗
世界自会看见山西

　　“我是山西国际传播中心的一名记者。干这行越久，越觉得自己像个‘工匠’，一砖一瓦搭建桥梁，让世界看见山西，看见中国古建。”山西国际传播中心记者刘聪说。
　　去年，她参与了“中国古建看山西”活动。来自英国、法国、乌克兰等国家的外籍学者和博主来山西探访古建。从第一站来到晋祠，博主们举着的手机就没放下来过，一位英国博主说：“中国古建就像一幅拼图，山西是最古老、也是我最想找到的那一块。”行程中，他们亲手拼搭斗拱、体验推光漆器制作，拍摄了很多短视频给海外网友讲山西古建和彩塑。看着他们从“旁观”到“体验”，再到主动讲给全世界听，刘聪特别感触——真正动人的文化故事不用刻意讲，推开一扇窗，美好自然会被看见、被传播。
　　前不久举办的“光影中国·山西行”活动再次让她见证这份力量。23位匈牙利艺术家来山西采风，在双林寺，艺术家们支起画板创作，巧的是山西大学美术学院的学生也在此写生。一群素不相识的年轻人，因对艺术的共同热爱自然而然地聊了起来，一场东西方艺术对话在这座古寺中悄然展开。不同文化背景的年轻人自然而然地相遇、交流、彼此欣赏，然后带着对彼此文化的理解和喜爱，成为传播的种子。这也正是此次活动周的精髓所在——搭建平台，让文明在交流中互鉴。
　　“从事国际传播工作以来，我逐渐发现，助力文化出海，不仅要‘说’，更要‘请’”在多年的工作中，刘聪总结了自己的心得。要请世界各地的朋友亲自踏上这片土地，亲身参与、亲眼见证，然后让他们用自己的方式去诉说。
　　让刘聪记忆深刻的是“光影中国山西行”活动中匈牙利艺术家萨博·阿贝尔，在晋祠圣母殿前画的一幅画。
　　古柏、远山、天空……萨博·阿贝尔的画中不仅只有大殿的飞檐斗拱。“我要画的不是一座建筑，而是一片完整的风景。”他说。
　　当天现场有很多游客驻足欣赏，还有网友把这幅画传到网上，评论区有一条留言深深打动了刘聪：“我去过晋祠好几次，每次都只盯着大殿看，第一次发现，原来建筑和周围的环境融合得这么自然。”
　　一个外国艺术家的眼睛，反倒帮我们重新看见了身边被忽略的美。这正是“美美与共”最生动的注脚：每个人带着自己的文化视角去发现、去分享，让文明在交流中互鉴。

本报记者高皓月