山西晚报讯（记者　白洁）2021年2月21日下午四时，书法篆刻大家林鹏先生，于老家河北易县南管头村辞世，享年94岁。
　　林鹏，字翮凤，号蒙斋、夏屋山等。1928年2月出生，山西省书法家协会名誉主席，太原师范学院名誉教授、山西师范大学书画文化研究所顾问。
　　林鹏先生1941年参加革命，历经抗日战争、解放战争、抗美援朝，曾任解放军六十五军报社代理主编。历任山西省人事局秘书、陕西省革委业务组政办室干部组长、山西省轻工厅科技处处长、人事劳资处处长。曾任中国书法家协会山西分会主席，中国书法家协会理事、创作评审委员会委员。在书法界有“南有林散之，北有林鹏”之称。林鹏以草闻名于世，擅大草，遒劲豪迈、气势磅礴。出版著作有《丹崖书论》《蒙斋读书记》《林鹏书法》《蒙斋印话》《中国书法全集·傅山卷》及长篇历史小说《咸阳宫》等。
　　林鹏先生阐述书法本源
　　●书法的本源是汉字，是汉字所代表的中国古代的学术文化，以及它们对现实生活的意义。它也是一种态度、一种反思、一种认识形式，只不过同别的艺术门类相比，书法显得更传统、更特殊、更曲折隐晦一些罢了。书法是传统的艺术，并且是独特的艺术，传统性和独特性，正是它的生命所在，也是它的价值所在。
　　●有人说，书法迟早是要消亡的，毛笔和汉字的时代，已经无可挽回地过去了。毛笔写字的书法，其关键是执笔法，而执笔法的基础是筷子。毛笔到处都有，单钩法(笔管前面只有一个食指)各个民族都会。只有双钩法，笔管前有两个指头，食指和中指，才能使笔管直立起来。只有使用筷子的民族，才有双钩法。只要汉字和筷子存在一天，书法是不会消亡的。
　　●古代那些书法名家，大多都是古典学术的研究家，不论他们有没有学术著作流传下来。古典学术是他们的根基，这是不可否认的。所以在反复临习，临来临去仍不能提高时，《履园丛话》就劝人们去钻研先秦的典籍，诸子众经，包括金石文字。这是书法艺术的源头，人们到那里去吸收营养。
　　●《履园丛话》的作者钱泳，劝人们在临池没有进展时，去读诸子众经，指出这是书法艺术的源泉。他是诚实的，至少不是故弄玄虚。现在值得庆幸的是这些典籍还在，没有被毁掉。八十年代以来该出版的都出版了，包括各种古籍和各种碑帖。更值得庆幸的是，书法还在，它没有被淹没，也没有被淘汰。它是不是“非常高超”，我不知道，但是它是值得赞颂的，就像所有具有顽强的生命力的东西都值得我们赞颂一样。
　　●书法在发展中，在自己的历史长河中，丢掉了什么，得到了什么呢？它丢掉了古人对汉字的热爱和尊敬、对汉字的优美的体验、对汉字的韵味的追求，一句话，丢掉了汉字的典雅的美，得到了时兴的，不断变换的世俗的美。庄严而雄伟的、幽雅而恬静的东西没有了，剩下的只是红火热闹的令人烦躁不安的东西。
　　●汉字里面溢漾着的、自古就有的那种韵致，那种风采，那种天然的美德，一点一点地丢掉了。在字形(或说字体、体势)上下过功夫的书家，他绝不修改字形。他总是极力尊重这个字原有的风致，极力追求它固有的美德，所以反而看不出他在字形上下过什么功夫。反之，在字形上舍不得下功夫的书家，为了追求脱离汉字的所谓形式美，他总是想方设法修改汉字固有的字形，使之符合自己的完全是主观想象的美的形式。这种字形中没有汉字原有的美，所以观者只觉得新奇，不觉得美。因为没有传统，不尊重传统，也就是不尊重本民族的历史以及文化的本源。这就产生抵触，抵触变成烦躁。观者的烦躁走向厌恶，作者的烦躁走向狂怪，久而久之，都走向浅薄。所以说，无论真草隶篆，字形原有的韵致，虽然也是人创造的，却是历史的形成的，它是书法的根本，它维系着一切，一切的一切。它就像母亲的面容，我们没有权力改变它，也没有能力改变它，根本也用不着改变它。
　　●在书法上尤其需要为艺术而艺术的精神，这就是玩，玩书法，把书法当做游戏。“志于道，游于艺。”(《论语》)游戏其间，乐在其中，乐此不疲，庄子所谓“游于无穷”。
　　●书法也是有历史的。在山泉水清，出山泉水浊。我们尚有一线希望，沿着书法历史，溯本求源，去寻找那清澈的泉水，是会找得到的。其实，从前著名的书家们，都是这么做的。就像王铎、傅山一样，他们找到了山间的清泉，具体说就是二王，于是就在那里生根发芽，终于开出了他们那个时代的花，无可比拟的、后人莫可企及的花。
　　●理论总是讲究什么框架、构架、构想、体系等等，再加上许多的新名词。有现成的名词，他们不用，总要创许多新而又新的名词。英文的单词已经积累到六十四万之多了，若要使汉语中也有如此多的相对应的单词，那可太难为人了……欧美没有书法艺术，欧美人对书法艺术不甚了了。一定要用外国的银叉子，来喝中国的稀饭，也不过就是图个红火热闹罢了。外国的各种理论，包括美学上文艺学上的各种主义，都无法解释或指导中国的书法艺术。简单说，绠短汲深，无可奈何。
　　●中国有中国式的理论。中国的理论简单明了，简单到有点玄妙，明了到都是一些大白话。理论家们不大理会这些土里土气的东西。外国人在美学上的那些细碎的概念、烦琐的推理，那种故弄玄虚而没有实际内容的东西，倒是很富有迷惑性，只可惜，无补于中国的书法实践。中国古人讲究气。气是什么？外国人把它翻译成空气，这就相差得太远了。然而，气是存在的。书家说书法中有气，或叫做中气。生气、灵气、血气、气韵生动、气概非凡、气象万千、大气磅礴、气吞山河等等，等等，都不是空气。它是什么，一下子很难说清。但是，它是看得见的，在书法鉴赏中是可以感知的。书法作品中有清气，有浊气，清浊之间，分别极大，一见之下便可感知。清气令人喜悦和振奋，浊气令人沮丧和压抑。这是人的气质造成的。解决这个问题，必须改变人的气质。
　　●一个当今中国的书法家，他应该深通中国的古典文化，并且在书法上也应该不停地向后看，也就是溯本求源。

　　（本文发表于《书法》，原题为《书法的本源》）

　　记者手记
　　惋惜一位真性情的人
　　山西文化界有“三晋三贤”之说，姚奠中、张颔、林鹏，都是文化大家，都以书法闻名。
　　2013年，姚奠中先生去世，享年101岁；2017年，张颔先生去世，享年97岁。2021年春节刚过，94岁的林鹏先生魂归道山。
　　三位老先生道德文章彪炳于世，又是难得高寿，传统的说法，足可称为“功德圆满”。但作为一个记者尤其是山西的文化记者，心内却百感交集，些许悲伤，些许无奈，更多的却是失落——能够撑起山西文化界底气的老先生，终究是又少了一位。
　　我是晚辈后生，事实上和几位老先生没有什么交往，更没有福气亲聆几位老先生教诲，只是因为工作性质的关系，有过数面之缘而已。如林鹏先生，除了在一些连话也搭不上的文化场合，也就是好多年前，因为傅山《丹凤阁帖》真伪的问题，有过半日的采访。依稀记得，林先生家里很普通，他自己也并没有我想象中的“大师范”，也就是一位有文化的、普通的、和气的老人家。只是说到外省的《丹凤阁帖》是赝品而居然流播于世，省内的真作反而蒙尘，这才显得有些激动。
　　仅此而已。对这样的老先生，我十分尊崇，于是就常常躲开，总想着等自己才能再高一些，再深入了解一些，做采访才不露怯，然而没有这样的机会了。
　　看过一些和林先生有深交的人写的文章，从中可以想见林先生的音容。他是个真性情的人，无论他的狷狂、耿直、旷达，或者一些童真，都从这真性情而来，大概他的草书写成那样，有了那么高的成就，根本上也是因为那真性情。而竟然没有被人生的沉浮蹉跌泯灭了一丝一毫，这才最难得的。进一步说，因为有了那样的真性情，那么沉浮蹉跌自然不能避免。
　　林先生总结自己，有过一首打油诗，“吊儿郎当小八路，自由散漫一书生。命中注定三不死，胡说八道老来风。”广为流传，但这是戏言，我现在反倒希望林先生没有写过这样的诗，这有碍我们真正了解林先生，了解林先生的思想和成就。
　　我常常说，把姚奠中、张颔、林鹏三位老先生看成书法家，那是看轻了他们。根本上说，书法只不过是他们在学养、经历、性格之下自然而然产生的那么一点毫末技艺，但现在，斯人已逝，思想学术之高深再不得闻，虽有著述，于其所有，也是一鳞半爪，又恐怕被时光湮没，倒是书法，是能够传世的，至少，能卖得上价钱，大家就会珍视很多——不知道，这算是幸运还是不幸？
　　人生自古谁无死，死后元知万事空。但像林先生这样的人去世，还是令人痛惜。无关他的书法，无关他的思想，但我们都知道，真性情有多宝贵，而何时再出现这样一位真性情的人，我们又会如何对待他，这都是无法预知的。

　　山西晚报记者　李遇