是不是每个人都曾经历过这样的时刻:一闪而过的自卑,茫然四顾的无助,突如其来的崩溃……这个时候,需要找个人,头碰头,说说话。
享誉全球的绘本大师幾米近日推出全新力作《头碰头说说话》,治愈每一颗经历过伤痛的心灵。这里有孩童的寂寞、不自信、逃避现实,面对霸凌的手足无措、心灰意冷;也有成年人的崩溃、迷茫、失落、彷徨。每个人,都有悲伤无助的时候;每个人,内心的苦闷,都应该得到治愈。这时候,你可以和身边的人,头碰头,说说话。
“头碰头”是幾米这几年的一个重要创作主题,从雕塑、油画到专栏作品,都会看到小朋友和动物、植物头碰头的画面,非常温暖讨人喜欢。这些让人期待已久的作品,终于在《头碰头说说话》里和大家见面。
在这部暖心的绘本里,在幾米绚烂生动的画作中,蕴含着细腻真挚的情感,体现了人们对亲密交流的深切渴望。他用孩子与动植物头碰头的活泼画面,对所有人都可能遇到的情绪问题进行了探讨与展示、对自我的审视、对情感的表达,教会人们学会自信,学会爱,学会面对成功与失败;不要怯懦,不要逃避……幾米用一支深情而真诚的画笔,温柔地抚慰着这些苦闷彷徨的心灵。
新作出版之际,幾米接受媒体群访,他说头碰头是个温暖窝心的动作,是他和女儿常做的举动,也是和家里宠物猫的亲昵活动。在新冠疫情的当下,在这样特别的时刻,更让人真心珍惜这些暖心小动作。在无法亲密说话的时候,幾米画出了人们对亲密的渴望,透过一张张头碰头的可爱画面,表现出人们内心对于彼此交流互动的期待。轻轻说话,好好碰头,就是最让人珍惜的美好时光。
这些画面非常温暖我也希望读者可以得到这样的温暖
山西晚报:整本书看完,除了温暖,还有一种无法表达的感觉,仿佛触碰到心里的某些地方。您希望向读者表达什么?
幾米:身为创作者,不好直接说我是想表达什么,不然好像一说出来,就被当作唯一的诠释标准,或者一说出来之后那个东西就不见了,又或者有人觉得直接说了态度就好,为什么要花这么多时间又画又写呢?也许可以这么说,希望每位读者各自阅读去体会,仿佛有头碰头陪伴的感受,是这本书希望表达的感触之一。
山西晚报:您有这样的创作想法是受到什么的启发?
幾米:我自己很喜欢与家里的宠物猫头碰头,我自己也很喜欢这样的举动,所以过去几年来脑海里一有画面,我就陆续画出各种小朋友与动物(或植物)头碰头的画面。这些画面非常温暖我,也希望读者可以得到这样的温暖。
山西晚报:为什么选择了孩子和动植物来作为这个系列的创作主题?
幾米:这几年我几乎都是以小孩子当作创作的主角,一来是小孩子很可爱,也很有活力,充满希望感;二来是好像要发展任何故事,以小朋友当主角都可以把故事说出来,比成年人角色更有说故事的空间,所以近几年我几乎都是以小孩为主角来画画。
山西晚报:书里涉及的一些内容,会让我们联想到现在的一些社会问题,既有孩子的成长难题,也有成年人的瞬间崩溃。您在创作这些作品的时候,希望向读者传达一个什么样的观点呢?
幾米:如同前面所说的,我很希望读者在阅读过程中有陪伴与关怀的感受,这不是主题或者什么独到的观点,却是阅读可以带给读者的。绘本里小孩与动物或植物头碰头,看起来温馨可爱,希望达到人与人之间的互动也能如此。
帮自己打气的创作刚好也鼓励到了其他人
山西晚报:《头碰头 说说话》很温暖人心,但也能从中看到一些负面情绪,您怎样看待这些情绪?
幾米:负面情绪是难免的,只是该怎么排解。我想借着创作,展现比较正面的感情和互动,这样也许就可以让大家阅读之后有点喘息的空间和鼓舞的力量。创作可能没办法解决问题,但可能可以产生力量,支持着每个人自己去面对与解决问题。
山西晚报:您的作品大多是治愈系的,对您自己有治愈的作用吗?
幾米:我的作品大多是跟我自己对话,因为日常的生活感触,希望在创作时可以纾解一点什么,就会借着作品表达出来。这个过程几乎是无意识的,我常在很多年之后重新看自己的作品,才理解到原来当初我心里面是在想什么,但当下往往是身在其中而难以厘清的。连自己都很难在当下理解然后治愈了,何况对其他人?我猜想可能是我在创作过程试图和自己对话的同时,这些帮自己打气鼓励的创作,刚好也鼓励到了其他人。
山西晚报:《头碰头 说说话》和《但愿有一天你会懂》都有一个秘密通道或是秘密空间,您为什么要去做这样一个设定?
幾米:这么一问,我就开始回想我其他作品,应该从我第一本作品《森林里的秘密》就有了,毛毛兔带着小女孩前往一个神秘的空间。又或者在《躲进世界的角落》里,也是小男孩主角进入别人所不知道的秘密角落的故事。不管是秘密通道或是空间,都是想创造一个被日常压力环境之外的喘息之地,似乎逃到那里就可以躲起来不被烦扰所扰。如此说来,也许这是我心里面的期望,躲到一个不受烦扰之地。
以一个主动创作的创作者来说应该到老都会一直画下去
山西晚报:您近几年的作品《不爱读书不是你的错》《闭上眼睛一下下》所讨论的话题都和亲子关系、孩子教育相关,是什么原因让您选择了这样一个主题来进行创作呢?
幾米:创作往往不是我想要去选择主题就能成功,我倒觉得是作品跑来选择我。我创作的过程是脑海里有画面了,慢慢一张一张画出来,再慢慢编织成故事。在落笔的当下我往往不知道故事是什么、主题是什么,一感受到我有很想要画下来的画面,我就动笔了。等到画作慢慢累积,画面间彼此交织,我才能够去捕捉这些画面里的故事,到最后才出现主题。这是创作神秘之处,我永远对此感到敬畏,因为我捉摸不到,只能听创作对我说话。
山西晚报:未来您的创作会一直延续亲子、教育这个方向吗?
幾米:如果可以,应该也没有什么不好,只是如同前面所述,创作者是跟着作品一起发展的,不是想要什么就有什么。虽然我近年都以小孩当作主角,难免会碰触到亲子关系,但其实也可以更往外扩展,并非只是亲子关系,而是种种的人与人之间的网络互动。
山西晚报:您是否想过会退休封笔,如果您退休了,您理想的退休生活是什么样的能给我们描述一下吗?
幾米:创作很辛苦,但其实哪个工作不苦呢?辛苦的时候我就会想是不是可以不要这么辛苦、是不是可以退休了。我觉得退休好像这一二十年来是不管哪个年龄层的人都有的愿望。也许退休就像前面说的“秘密信道”或“秘密空间”,大家都很想去那边躲起来,觉得可以藉此抵挡烦扰。但我也不知道理想的退休生活是什么,以一个自己主动创作的创作者来说,应该到老都是会一直画下去的。
山西晚报记者 白洁 实习生 王思畅