山有溪，溪在山上流，溪在山涧流，溪在林中流。
　　山青，水碧。从林木葱郁的山上流下的溪水，干干净净，明明亮亮，色彩白，哗啦啦的白，脆生生的白。山，自高而低，一层层，溪水也一层层，形成一叠叠大大小小的瀑布，瀑布挂山间，遥望之，大美。
　　山水相映，一座山与一道溪，是最好的诠释。
　　这样的山溪，入得画，入得中国山水画。
　　中国的山水画，喜欢画溪水于山石间。水，从山上流下，一挂一挂；在涧底流过，蜿蜒曲折。溪水，不一定大；溪边，一定有石，而且多为巨石，参差错落，布散岸边；溪水中，也有石，则多为鹅卵石，大大小小，干干净净，透过这些鹅卵石，你能听到溪水击石哗啦哗啦的声响，清脆、明净、响亮，直透人的心扉。
　　所以说，在一定程度上，中国山水画，就是水与山与石的搭配，当然，还有树，岸边树。树，不多、不密，虬曲古老，疏疏落落，能让人透过疏木，看到流淌的溪水；能从树身上，看到时间的久远，年代的沧桑。
　　溪，有潭，潭边有人，垂钓者，赏景者，或者迤逦行走者。垂钓者，一定戴一顶斗笠，斗笠遮颜，看不到垂钓者的脸，但能感受到垂钓者的心情，一份悠然自得的心情，一份萧散自如的心情。“大隐隐于市，小隐隐于野”，溪边垂钓，是“隐”，寄托的是文人的一份隐逸之思。“达则兼济天下，穷则独善其身”，垂钓者，就是“独善其身”者。
　　于己有益，于人无害。“独善其身”，也是文人的一份风骨。
　　山中有树，树密成林。溪水，也从林下流过。不妨称之为“林中幽溪”。
　　一道山溪，深藏林中，幽深，幽密，流水舒缓而平静。岸边，堆积了腐叶，腐叶散发着腐朽的味道，禁不住让人想到遥远的过去。溪水，呈暗绿色，水草纵横，遮蔽了溪水的深度，时间，仿佛在一道溪水上停止了，你只能从它那暗绿的色彩中，回望过去。
　　水中有鱼，更有许多不知名的水虫。夏天，蛙声如鼓，震荡山野。水面，不断有落叶飘落，然后，顺流而下。
　　这样的“林中幽溪”，中国山水画家，似乎不太喜欢。因为纵观中国传统山水名画，是很少有画家画这种“林中幽溪”的。
　　但西方画家，却是极喜欢的。西方的油画，长于表现“光与影与气”的关系，而一条“林中幽溪”，就能很好地展现他们的这一艺术表达效果。
　　构图多如此：一条溪流，从密林中淌过，水流很静，岸边林木高大、葱郁，树荫婆娑，几近完全遮蔽了溪流；透过林隙，能看到高远的天空；光线从林隙间泻下，一道道的光影照亮了密林，照亮了溪面，甚至照亮了飘逸、游荡的水汽，于是，溪面上光影斑驳，闪烁、跳跃，呈现出一种迷幻之美，一种幽密之美，一种仙境之美。
　　或许，溪水中，还会点缀几位沐浴的仙女（圣女）；或者，在溪岸边，放置一位牧羊人，几只洁白的羔羊。
　　于此，在水与光与影与气的搭配中，西方人在一幅“山水”中，表现了他们的自然审美观。
　　中西方，对于山水的表现方式不一样，但有一点，却是相同的，那就是对于山水的热爱，对于自然之美的执着追求——寄情山水，融于自然，天下一也。而“寄情山水，融于自然”，一座山与一道溪，就是一种相对完美的表达。

□路来森