——初中音乐欣赏课“动静结合”的实践对策

王云霞

　　摘要：音乐欣赏课需要静更需要动，笔者深入课堂实践，将二者灵动结合，使课堂效率有效提升。本文从课前的“静”铺垫“动”导入、初听时的“静”聆听抓准主线、再听时的“动”探究深度参与、深听时的“静”回味沉淀感悟四个方面进行阐述，让“动静结合”助力欣赏课堂的教学。
　　关键词：音乐欣赏；动静结合；实践对策
　　音乐的生命力在于“动”，在于情感的流淌与互动的共鸣。但，“动”不是乱闹，“静”不是死寂。如何把握初中音乐欣赏课里的“动”与“静”，让它们像一拍子里的强音与弱音一样，交替生辉、相得益彰，这是一门值得琢磨的手艺。在教学实践中，我们应努力在探索“动静结合”的门道。通过“静听—动议—再静品—再动演”的循环，我们能让学生真正走进音乐，爱上欣赏课。下面，笔者就结合平时上课的一些具体做法，谈谈怎么在课堂上把“动”与“静”用巧、用实。
　　一、课前“静”铺垫，“动”导入，点燃音乐兴趣
　　（一）静心入情，营造聆听氛围
　　每次上欣赏课，教师应提前几分钟进教室。不必急着放音乐，而是让学生端坐在座位上，闭上眼睛，或者双手放在膝上，保持安静。可以放一段非常轻柔、舒缓的背景音乐，让学生在安静的环境中，慢慢平复心情，排除外界干扰。这种“静”，不是消极的等待，而是一种积极的心理建设。告诉自己：“现在是音乐时间，我要认真听了。”几分钟后，当教师关掉背景音乐，教室安静后再开始正式的欣赏内容，学生的精神状态明显会更集中。
　　（二）趣味启动，用“动”激发好奇
　　导入环节，教师不应直接说“今天我们来欣赏一首某某作品”，那太枯燥了。可以用一些小活动、小问题、小情境来“动”起来，点燃学生的兴趣。如，欣赏《拉德斯基进行曲》前，可以先问大家：“同学们，你们在哪些场合听过这种节奏鲜明、气氛热烈的音乐？是不是运动会颁奖、或者是一些喜庆的庆典？今天，我们就来听听这首被誉为‘交响乐之王’的作品，感受它独特的魅力。”然后，再播放一小段节奏片段，让大家跟着拍手、跺脚，用身体律动感受乐曲的节拍。这种简单的身体律动，就是一种“动”，能瞬间让学生进入音乐的节奏氛围，激发他们进一步欣赏的欲望。
　　二、初听“静”聆听，抓准主线，整体感知音乐
　　初次聆听音乐，是学生对作品的第一印象。这个阶段，必须以“静”为主，让学生全身心地投入到音乐中，去感受作品的整体情绪、大致结构和主要旋律。切忌频繁打断、喋喋不休，以免破坏音乐的完整性和学生的沉浸感。
　　（一）明确目标，带着问题“静”听
　　为了避免学生“静”听时漫无目的，可以在播放前，清晰地提出1-2个简单、明确的问题，让他们带着任务去聆听。问题不能太复杂、太专业，要贴合初中生的认知水平，旨在引导他们关注音乐的核心要素。如，欣赏贝多芬的《命运交响曲》第一乐章时，教师可以这样提问：“同学们，这首乐曲的开头有一段非常著名的旋律，大家仔细听，它给你一种什么样的感觉？是欢快的、悲伤的，还是充满力量的？”播放过程中，教师保持安静，只在必要时提醒学生注意那段“命运敲门”的主题。听完后，再让学生自由发言，分享自己的感受。这样，学生的“静”听就有了方向，不再是被动地“放空”，而是主动地感知。
　　（二）尊重感受，鼓励“无声”的情感共鸣
　　初听阶段，最重要的是让学生自由地感受音乐，表达自己最真实的情感体验。教师不能用标准答案去束缚他们，也不要强迫他们必须说出什么深刻的理解。只要他们是认真在听，哪怕只说出“好听”“很悲伤”“很有力量”这样简单的词语，我都会给予肯定和鼓励。如，欣赏一首抒情的慢歌，有的学生可能会说“有点想哭”，有的可能会说“很温柔”。每个人的感受不一样，这很正常，音乐就是能触动我们不同的情感。这种尊重和包容，能让学生在“静”听中放下心理负担，敢于在后续的环节中大胆表达。
　　三、再听“动”探究，深度参与，剖析音乐内涵
　　在学生对音乐有了整体感知后，就需要进入“动”的阶段。通过各种形式的互动活动，引导学生深入探究音乐的奥秘，分析音乐要素如何塑造情感、表达主题。这个阶段的“动”，是思维的碰撞、能力的锻炼，也是深化理解的关键。
　　（一）分段赏析，以“动”拆解音乐结构
　　完整的乐曲往往篇幅较长，结构复杂。直接让学生从头到尾“静”听一遍，很难完全理解，可以采用“分段赏析”的方法，把乐曲分成几个部分，每一部分都进行“静听—讨论—分析”的循环。在每一段赏析前，教师应提出更具体的问题，引导学生关注该段落的音乐特点。如，欣赏《春节序曲》，可把乐曲分为引子、快板、慢板、再现部分。欣赏快板部分时，先提问：“这段音乐的节奏有什么特点？速度快不快？让你想到了春节里的哪些场景？”然后播放，学生“静”听后，分组讨论。讨论的过程，就是一个“动”的过程，大家各抒己见，分享自己的发现。有的学生可能会说“节奏很跳跃，像敲锣打鼓”，有的会说“速度很快，很热闹”。通过这样的分段“动”探究，学生能更清晰地把握乐曲的结构和每一部分的情感内涵。
　　（二）互动活动，让学生“动”起来参与音乐
　　为了让学生更深入地理解音乐，可以设计一些有趣的互动活动，让他们亲身参与到音乐的表现中。这些活动形式多样，能调动学生的多种感官，让他们在“动”中体验、在体验中感悟。可以利用木鱼、沙锤、三角铁等课堂上的简易乐器，让学生为乐曲伴奏。没有乐器时，就用“声势律动”，即利用身体的各个部位，拍手、跺脚、拍腿、捻指等，发出不同的声音，为音乐伴奏。欣赏《蓝色多瑙河圆舞曲》，可让学生用轻柔的拍手和捻指，模仿圆舞曲的节奏，感受乐曲的优美和流畅。通过这种方式，学生能更直观地感受音乐的节拍、速度和情绪，增强对音乐的表现力和感染力。
　　四、深听“静”回味，沉淀感悟，升华音乐体验
　　经过前阶段动的探究，学生对音乐已经有了初步理解，此时，需静下来，静静回味情感的深化，音乐的魅力。
　　（一）静心反思，分享感悟，升华音乐主题
　　完整复听后，可以给学生几分钟的安静时间，让他们静下心来，梳理自己的思路，沉淀自己的感悟。然后，再引导学生分享自己的收获，不仅是音乐知识上的，更是情感体验上的。如，欣赏《黄河大合唱》中的《保卫黄河》后，有的学生可能会分享：“通过今天的学习，我不仅知道了这首乐曲的节奏有多激昂，更感受到了先辈们保卫祖国的坚定决心和爱国情怀，我为自己是中国人感到骄傲。”有的学生可能会说：“我明白了音乐不仅能带给我们快乐，还能传递这么强大的力量，以后我要多听这样的音乐。”这种静心反思后的分享，是学生情感升华的重要过程。教师再适时总结，点明音乐的育人价值，让“动静结合”的欣赏课，最终落脚到对学生情感和品格的培养上。
　　（二）拓展延伸，延续“静”听，培养音乐素养
　　课后，不能让音乐的感受停止，需布置适当的实践拓展类的作业，引导学生静静地听，培养对音乐的兴趣，提升其审美能力。欣赏完《贝多芬第五小提琴奏鸣曲“春天”》，在学生感受到春天的美好阳光、充满希望生机的基础上，可以再推荐学生欣赏《第六交响曲“田园”》《欢乐颂》等，引导学生进一步感受贝多芬作品的宁静与美好，爱上音乐家，爱上美好世界。
　　总之，作为一线教师，我们要不断在实践中摸索、总结经验，找到最适合自己学生、最适合特定乐曲的“动静结合”方式。让音乐欣赏课真正“活”起来，让学生在“动”中感受音乐的乐趣，在“静”中领悟音乐的真谛，从而提升审美能力，陶冶情操，成长为有情怀、有品位的新时代青少年。这，就是我们音乐教师最大的心愿与责任。
　　参考文献：
　　[1]焦倩颖.互动教学法在初中音乐欣赏课中的实践运用研究[D].洛阳师范学院,2024.

　　作者单位：云南省保山市第六中学