踏上海报艺术的视觉之旅，《电影海报艺术史》节选——

　　《电影海报艺术史》
　　[英]伊恩·海顿·史密斯 著
　　中国画报出版社
　　《电影海报艺术史》以110个专题和579幅图片从创意和商业的角度介绍了海报的设计、风格的发展、政治和意识形态的影响，以及商业在电影海报发展中的作用等，按照时间顺序梳理出一个多世纪的电影海报发展史。这部结合了电影、艺术和商业的图文书，以经典海报串起电影史的图像记忆，以经典案例为设计师展现海报设计潮流，对电影主题、电影类型、地区电影、艺术潮流等进行专题呈现，并对设计师、导演、演员等具体案例进行专项研究。
　　电影海报已经以各种形式存在了近百年。人们最初使用海报进行公告或通知，接着广告出现了。最早有记录的海报是由英国商人、外交官兼印刷工威廉·卡克斯顿于15世纪创作的。张贴通知在法国风靡一时，17世纪被禁，除非事先获得许可。18世纪中期，招牌开始在巴黎出现，成为广告牌的先驱。一个世纪以后，电影海报才开始得以设计，并成为一种艺术形式。
　　18世纪末，德国演员、剧作家阿罗斯·塞尼菲尔德发明了平版印刷术。这使得电影海报能快速印刷，且成本低廉。此后，越来越多的模仿者出现了。到19世纪中期，年轻的法国艺术家朱尔斯·谢雷特已经开始创作应用印刷工艺的平面设计作品。现代海报的时代就是从他开始的。
　　谢雷特13岁跟着石印工开始了他的学徒生涯。1858年，他为巴黎剧院雅克·奥芬巴赫的《地狱中的奥菲欧》创作的海报成为最早的海报。第二年，他去英格兰旅行，在那里耗费了七年时间创作草图。
　　回到巴黎后，谢雷特创办了自己的出版社，将画廊艺术带到街道上，开始了海报的精心制作。他成为黄金时代（1871年至1914年是第一次世界大战前西欧艺术、科技及经济的鼎盛时期，是充满了乐观主义奢华享受的“黄金时代”——译注）海报艺术的领军人物，人们可以在他的海报里捕捉到巴黎各式各样的歌舞厅、剧院及音乐厅享乐的情绪和氛围。《巴尔·瓦伦蒂诺》（1896）是谢雷特描绘欢呼场面的早期作品之一。他的创作涵盖了流行民间艺术，也融入了复杂的城市生活。在他的海报设计中，女人占据主要位置——丹麦女演员、舞蹈家夏洛特·维赫是谢雷特最喜爱的模特——她们被描绘成欢乐的舞者。这些人物被称为“谢雷特女郎”，她们鼓励女性社交，这在那个年代是惊世骇俗之举。
　　毫无疑问，谢雷特的贡献是把海报提升为一种艺术形式。不久后，一些艺术家也注意到了海报的这种变化。在谢雷特的整个职业生涯中，他设计的海报超过2000种。尽管亨利·德·图卢兹-洛特雷克的作品很少——只有31幅，但却同样令人印象深刻。图卢兹-洛特雷克的第一幅海报是1891年受剧团经理查尔斯·塞德勒委托，为他重新开张的夜总会红磨坊设计的。随后更多的工作委托纷至沓来，包括为另一家夜总会“日本沙发”设计海报，为艺术家的朋友、讽刺歌手阿里斯蒂德·布留安在大使餐厅表演做广告。洛特雷克的灵感来源广泛，他还参观过在巴黎举办的日本浮世绘展。
　　在这一时期，其他艺术家也创作了一批杰出的海报作品。出生于瑞士的画家泰奥菲勒-亚历山大·斯坦伦因1896年的海报《黑猫之旅》而闻名，这是为巴黎最受欢迎的酒吧重新开张而做的广告。在风格上，它与洛特雷克的作品相呼应，但是猫的图像和周围的装饰字母之间有着强烈对比。
　　装饰性更强的则是慕夏设计的海报。1887年，慕夏来到巴黎朱利安学院学习。他来自摩拉维亚（今捷克共和国境内），之前在维也纳的一座剧院工作过，接着在慕尼黑美术学院接受正规的美术训练。1894年，在参观一家印刷店的时候，慕夏得知他们需要海报，为巴黎文艺复兴剧院即将进行的演出做广告，演出由法国剧场的宠儿莎拉·伯恩哈特主演。在两周内，慕夏提交了为戏剧《吉思梦妲》设计的海报，这让伯恩哈特印象深刻。于是，两人开始了长达六年的友情与合作。慕夏的画作细节精致，最初被称作“慕夏风格”，随后成为新艺术运动的一部分。
　　1900年，巴黎举办世界博览会，将新艺术运动推向了高潮。与此同时，电影逐渐从余兴节目转变为实质性的艺术形态。在此后的十五年里，电影成为全世界大众娱乐的主要形式。1901年，图卢兹-洛特雷克去世，年仅37岁。他可能看过最早的电影制作，被认为是那个年代最后一位伟大的法国海报画家。然而，海报作为宣传电影的媒介才刚刚起步。