近年来，戏曲节目频频“出圈”，成为文化传承与创新的亮丽风景线。从春晚舞台上《借伞》一曲串联京剧、粤剧、川剧、越剧四大剧种，经典再现，引发全民热议，到各地借助戏曲表演等文化活动，掀起一场场传统文化与现代文旅深度融合的热潮，传统戏曲在当下正焕发出前所未有的生机与活力，吸引了越来越多的目光，尤其是年轻人的青睐。
　　越来越多的年轻人被古老戏曲所吸引，这背后的原因是多方面的。在艺术表现形式上，戏曲与现代科技的深度融合，让其焕发出新的活力。通过小剧场戏曲、戏歌、戏曲网络晚会以及戏曲改编为其他艺术形式等多种创新方式，戏曲在舞台和视觉效果上不断突破，变得更加时尚与多元。例如，中央广播电视总台的《2025年春节戏曲晚会》以“盛世梨园锦绣山河”为主题，依托山西深厚的文化底蕴，借鉴大型演唱会和旅游实景秀的舞台设计理念，运用沉浸式、多元化的演绎手法，打造了一场充满时尚感的戏曲盛宴，极大地增强了戏曲舞台的沉浸感和吸引力。同时，戏曲在形式改编上也不断创新，如舞剧《打金枝》改编自经典晋剧，保留原剧核心主题的同时，通过创新的艺术形式重新诠释了夫妻恩爱、家庭和睦等主题，让观众在欣赏舞蹈的同时，也能感受到戏曲故事内核的魅力，为戏曲传播提供了新的思路。戏曲借助短视频和社交媒体的力量，通过跨界融合、技术应用、场景多样化以及互动体验等多种方式，打破了传播的时空界限，实现了“破圈”传播。短视频平台上，戏曲演员的精彩片段、戏曲知识的趣味讲解等吸引了大量年轻观众的关注；社交媒体上，戏曲话题的热度不断攀升，引发了年轻人的广泛讨论和分享。
　　更多年轻人成为“追戏人”，令人欣喜。一方面，年轻人对戏曲产生兴趣，戏曲艺术就有了持续的受众基础，戏曲团队就有了更加稳定的收入，这对于提升戏曲行业的人才吸引力至关重要。另一方面，年轻人具有创新思维和充沛的精力，通过参与戏曲创作、表演，结合现代技术，能够探索戏曲的青春化、现代化表达，能让戏曲更好地跟上时代节奏，吸引更多受众，形成良性循环。更为重要的是，当下年轻人对中华文化的热爱与自信不断增强，渴望通过各种方式表达对传统文化的认同和传承。作为中华文化瑰宝的戏曲，契合了年轻人的文化自觉和文化自信。在国潮文化盛行、非遗融入生活的当下，戏曲以一种全新的姿态融入现代社会，戏歌成为流行音乐的一部分，传统戏曲艺术在新时代焕发出蓬勃生机，成为年轻人表达文化认同的重要载体。
　　如何吸引更多年轻人爱上戏曲？一是要创新戏曲创作。要不断挖掘戏曲艺术自身的潜力，借助现代科技与创新理念，创作出更多贴近时代、贴近观众、符合时代审美的作品，从作品题材、内容、质量上吸引年轻人。二是要探索戏曲传播破圈路径。既可以借助现代多媒体平台的传播优势，通过影视作品、线上直播等方式实现多媒体传播，让更多人关注接触到优秀戏曲，也可以探索多元表演空间，通过打造大剧院、小剧场以及形式丰富的演艺新空间，吸引年轻人走进剧场。

范阳光